基督教網站God Reports創辦人馬克．艾利斯（Mark Ellis）近期撰文分享這部電影背後隱含的基督教主題。他引用作家威廉．哈維契克博士 （William Havlicek）的看法，威廉博士曾花十幾年研究梵谷數百封的信件，並寫下《梵谷不為人知的旅程（暫譯）》（Van Gogh’s Untold Journey），領人一探梵谷的藝術與基督信仰之間的密切關係。
梵谷畫作，《好撒馬利亞人》（1890），《聖母懷抱受難的耶穌》（1889）
無法忽視的靈性之旅
雖然在電影《梵谷：在永恆之門》當中，導演幾乎直接略過梵谷與基督信仰之間的深厚關係，但許多基督信仰主題仍從中無意地浮現而出。威廉博士表示：「即便導演完全不強調、甚至不明白電影中隱藏的深刻基督信仰意涵，但事實上這是隱藏不住的，只要談到梵谷的生命與畫作，就無法不觸及他的信仰層面，因為兩者之間的關係太深了。」
許多崇拜梵谷藝術作品的人，經常沒有意識到他的信仰與靈性之旅。威廉博士說：「梵谷對神學有所了解，他接受過希臘語和希伯來語的訓練，甚至可以翻譯希臘語和希伯來語的聖經。他曾經跟一位受過良好教育的神學家一起學習。梵谷懂得引用聖經，他特別喜歡使徒保羅和福音書，也很喜愛耶穌所講的比喻。」
雖然許多人關注梵谷生命最後幾年不穩定的心理狀態，但這位藝術家與基督的關係，卻在他的畫作和多封書信表露無遺。威廉博士指出：「梵谷在他去世前幾週，畫了耶穌的比喻『好撒馬利亞人』和『拉撒路復活』等畫作；在生命的最後幾個月，他沈浸在生命轉變與復活的靈性體驗中，他甚至在拉撒路的臉上畫上他自己的臉。」
梵谷畫作，《拉撒路復活》（1889-90），《自畫像》（1889）
以藝術創作實踐神學
梵谷的父親和祖父都是牧師。在他20歲出頭時，梵谷與基督的個人關係愈來愈深，他想進修神學，但他沒有通過神學院的入學考試。之後，他自行前往比利時的煤礦區宣教，跟煤礦工人們傳福音。
他發現礦工們過著悲慘的生活，沒有足夠的食物、水或溫暖的衣服。梵谷內心充滿耶穌的憐憫心腸，他幾乎把自己擁有的一切全都給了他們，甚至把自己的衣服都撕了當成繃帶；他像是一位護士，盡力滿足他們的醫療需求。
可悲的是，梵谷這樣悲天憫人的性格與強烈的宗教情感，卻使監督梵谷宣教事工的佈道委員會成員，一致認為梵谷不適合擔任傳教士。他們認為梵谷過度熱情，衣衫襤褸和邋遢的外表，缺乏優雅的衣著與流暢的佈道，會使人不願意信仰上帝，因此拒絕讓他繼續在當地傳道。
威廉博士表示：「梵谷是理解神學的，他確實相信世界是由上帝創造的，他從未停止相信這一點。當梵谷專注於藝術創作時，這是他實踐神學的一種方式，是一種充滿高度靈性的藝術形式。
在他生命的最後階段，他曾說耶穌是最崇高的藝術家。他說，沒有其他藝術家能像耶穌一樣，能更新人的生命。耶穌雖然沒有使用畫筆，但祂使用像彼得和雅各這樣的使徒，創造了一種透過福音看世界的新方式，這充滿創意和想像力的跳躍。」
梵谷畫作，《夕陽下的耕者》（The Sower）,1888
這部電影也讓我們看到大自然的藝術之美。有時，基督徒會忽略藝術本身的力量和重要性。但像是從大衛的詩篇，我們可以發現上帝關注藝術，祂對於那些具有詩意、富有表現力和象徵意義的事物，是很感興趣的。
梵谷對藝術的欣賞和良好的寫作能力顯而易見。電影有一幕描述梵谷談到莎士比亞，他很喜歡莎士比亞，收集了所有莎翁的著作並隨身攜帶。梵谷了解傑出藝術作品的價值。
當觀眾在欣賞這部電影時，可以從梵谷運用創造力和想像力，捕捉這世界的自然美景的過程中，激發我們去留意周遭的世界。梵谷好比小一號的創造者，能幫助我們聯想到那位偉大的造物主，在自然界所看到的一切都是由那位造物主創造的。當你經過一棵樹，你開始留心欣賞樹的美麗。這樣新的眼光，會徹底改變你看待生活的方式。
梵谷畫作，《午睡》（Rest from Work），1889-90
電影還有一幕，描述梵谷在療養院與一位牧師的對話。那位牧師想看一幅梵谷的畫作，但他看到之後的反應是不屑一顧，他離開前把畫轉向牆壁緊靠著牆，就像他不忍心看著它一樣。
牧師問：「你認為你在作品中，揭露了任何關於上帝和美的事物嗎？」梵谷回答說：「是的，我知道我是。但我也相信我的作品是為了另一代，一個還未出生的世代。」
梵谷在有生之年，除了弟弟西奧一路支持陪伴，他在當時代是非常孤獨且不被瞭解的。關於他是否罹患精神疾病或嚴重的癲癇影響心理狀態，或最後是自殺還是他殺，都存有不同看法與爭議。但梵谷的生命卻也富有同情心，而我們可以在他的身上找到自己的破碎。他給我們帶來了美麗、良善和真理，並且他沒有隱藏自己的不安全感。
