【編譯余友梅／報導】今年5月間，在倫敦西區一間昏暗靜謐的藝廊內，一尊被釘十字架的基督銅像靜默佇立，彷彿正以無聲的慈悲凝視著每一位走進空間的靈魂。這件雕塑的創作者，是以馬頭雕塑聞名於世的英國藝術家尼克．費迪恩─格林（Nic Fiddian-Green）。但這一次，他離開了馬匹主題，轉身面對更深層的召喚——那張從未有人真正見過的面容。
從馬頭到十字架 轉向靈性的雕塑語言
費迪恩─格林長年以極具張力與莊嚴感的馬頭雕塑著稱，他的作品遍布英國鄉野與全球各地公共空間，成為當代英倫雕塑的象徵。然而，在他最新的作品展──「基督的面容2025」（The Face of Christ, 2025）中，觀者看見的，不再是強壯馳騁的馬，而是一位受苦的救主。
這項轉向，源自三十多年前他與妻子搬到地中海馬爾他附近的戈佐島（Gozo）生活。那是一個充滿基督信仰傳統的地方，也是新約聖經中使徒保羅曾登陸傳道之地。當地濃厚的靈性氛圍深深觸動了他，並開啟他對基督樣貌的探問。他開始拿起黏土，以雕塑家的方式追問：「基督究竟長什麼樣？」
疾病與酒癮掙扎 在絕境中尋找神的聲音
這份靈性的探索並非來自舒適安逸的人生，反而是從苦難與脆弱中發芽。費迪恩─格林曾歷經三場重大疾病：腹部癌症、白血病與腦瘤，此外，他還與長年酒癮搏鬥。這段旅程幾乎奪去他的生命，也讓他對「活下來」這件事產生深刻的敬畏與不解。
他在皇家馬斯登醫院（the Royal Marsden Hospital）接受治療時，見證許多病友的離世，卻不知為何自己能活著走出病房。他坦言：「我不確定這些是否與信仰有關，但我知道——那是一場神蹟。」
他已戒酒七年，這在他看來，是人生最不可思議的恩典之一。他形容那段日子如同走進一條幽暗隧道，直到某個時刻，神以柔和卻堅定的聲音對他說：「夠了。是時候停下來了。」於是，他真的停了下來。
刻畫基督 從黏土開始的屬靈提問
「基督的面容」這系列作品，從一袋黏土開始。費迪恩─格林一邊翻閱歷代藝術家的基督畫像，一邊在心中尋問：「一個圖像為何能撼動人心？」他認為這份震動來自真誠的凝視與靈魂的回應。
他專注於刻劃基督十架上的一刻，那時基督垂目看著世界，眼神中帶著饒恕、理解與苦難。他思索著，那個時刻，是否正是祂選擇饒恕人類的瞬間。
他說，這正是兩千年來藝術家們努力捕捉的神祕時刻——那無聲卻強烈的愛與代贖。
與觀者對話 不是佈道而是邀請
整個雕塑歷時一年，從黏土、石膏，到最後的青銅鑄造，每一個過程都蘊含著對信仰與誠實的掙扎。他不想創作一件疏離的現代裝置藝術，而是選擇傳統、具象的形式，讓每個觀者都能直視這尊基督。
創作期間，許多鄰居與朋友主動敲門造訪。他邀請他們進來，靜靜看著雕像，然後問一句：「你看見了什麼？」大多數人回答同一個字：接納。
這正是費迪恩─格林所經歷的，也是他最希望觀者能觸及的——基督對世人溫柔的接納，即便你帶著錯誤與傷痕來到祂面前，也無須隱藏。
面對誠實與孤獨 創作之路的內在修行
創作的最大挑戰，不是技術，而是誠實。費迪恩─格林承認，孤獨與自省讓人不安，但唯有在寒冷工棚中獨對作品時，才真正照見了自己。
「那不是舒適的過程。但我越願意走進不適，越能揭示更多真相」，他說。他將這稱為「誠實的雕塑」，是一種內在的敞開與冒險，一種願意讓作品承載靈魂重量的勇氣。
無法言說的面容 卻充滿釋放的力量
展覽開幕時，他既感恩也緊張。「我到底是誰，可以詮釋祂的樣子？」這樣的自我懷疑從未遠離。但他深知，這段創作旅程本身就是一份恩典，是一段靜默中與基督對話的時光。
他不認為自己找到了基督真正的樣子，卻相信，也許，他觸及了祂的情感——一種不審判、願意理解人類脆弱的慈悲。這份慈悲，或許正蘊含在那青銅雕像的每一道刻痕中。
「祂說：『我明白。』那是一種釋放，而我想，這釋放也存在於這件作品裡。」
當夜幕低垂，燭光搖曳，這位雕塑家終於可以安穩入睡。他說：「我今晚應該會睡得不錯，而這，就足夠了。」（資料來源：Premier Christianity）
港島東中心雕塑安置
德國之聲報導馬頭雕塑創作
