穿越時空的畫筆– 記2025埃及之旅

◎作者 /數位遊牧旅人安妮

站在吉薩（Giza）高原的邊緣，我望向遠方那熟悉而陌生的金字塔。夕陽灑落，其輪廓在塵土與光影交錯間顫動，彷彿尚未完成的畫。此時我感受到的不只是壯觀，更是與歷史連結的敬畏。那一刻我不再只是觀光客，更是被一枝五千年的畫筆點觸的靈魂。2025年的埃及之旅，不只是走訪古蹟，更是與歷史、藝術、信仰的對話，和跨越時空的深度凝視。

歷史的低語和當代的顏色

在盧克索（Luxor）神廟，導覽員說：「這些浮雕已存在三千年以上，但你們看，它們仍在說話。」他所說的，不只是壁畫的圖像與色彩，而是其中蘊含的神話、權力、祈願與審美。神祇的姿態、法老的眼神、祭司的手勢，每一筆都是對生命的想像與解讀。例如人畫得都一樣，是消除個別性，不是特定指的誰，而是他在世界中的角色。

最常使用的顏色各有象徵意義。如紅色是力量，代表生命和愛，也代表憤怒和火焰；黃色象徵太陽和重要的神聖性，也是法老王的顏色；藍色通常與尼羅河或重生相關；綠色代表新的生命力。

在卡納克（Karnak）神廟的每根石柱上的浮雕，訴說法老的功績，但有股壓抑感，是否意味著埃及的「神」觀，是大而可畏？

首府開羅是千姿百態社會的縮影。汽車喇叭聲、驢車轆轆聲、議價聲、禮拜鐘聲……，交織成城市的節奏。街頭巷尾，塗鴉藝術正用鮮明的顏色與奔放的線條，融合傳統圖騰與現代語彙。狹窄小巷的牆上，畫著戴著現代耳機的圖坦卡門，底下寫著「聽見我們的聲音」，彷彿無聲訴求。

哈里里市集琳瑯滿目的攤位，懸掛著手工地毯、銀飾，地上擺著的黃銅器與陶瓷；混雜著汗味、玫瑰水、辛香料與煙草的氣味；吆喝聲與叫賣聲此起彼落。製作藝術彷彿他們的生活―手繪的神祇、手工琉璃珠串、正被刻上花紋的銀盤……。

遇到一位女編織者，坐在木凳上靜靜地將一束又一束的棉線織入圖案中；動作緩慢、堅定，宛如無聲的靈魂對話。我買了一條地毯，她微笑著告訴我：「這是母親教我的圖騰，代表祝福與豐收。」

藝術，原來不單藏在博物館裡，也藏在市集的手工器物和村落壁畫上；也藏在民間婚禮舞蹈中。或許千年來遺下的建築、圖像、色彩，及背後的涵義，已鐫刻於埃及人的血脈，浮現於平凡的日常，成為藝文歷史的延續。

我在旅行日記上寫下：「在埃及，藝術不是裝飾，而是存在的證明。」

石柱上的浮雕，描述法老功績。

古老的圖騰述說埃及人的來世觀。

神祕又真實，壯麗又矛盾

埃及並非完美的觀光地：存在針對觀光客的詐騙與陷阱；太陽很烈，味道很強，駱駝很有個性。

開羅一邊是古文明的遺跡與博物館，一邊是擁擠混亂的交通及缺乏規劃的都市發展。在埃及，歷史與現實似乎是兩條平行的河流。

神殿遺跡旁，幾個小孩或蹲坐地上，或跟著遊客，兜售紀念品。那是神聖與庸常存，古文明和生計重疊。

我用手機翻譯阿拉伯文，試著與戴著頭巾的少年交談。他展示自己用AI畫的法老圖像：「我想成為藝術家，用數位方式講自己的故事。」原來文化不只是靜止的過去，更是流動的未來。他說：「我們為祖先驕傲，只是用新的方法說話。」原來真正的傳承不在於形式，而在於靈魂是否還在燃燒。

埃及黃金面具與木乃伊所述說的來世觀，是對生死與永恆的認識。古埃及人對「來世」充滿敬畏。相信人在死後會進入神祕的冥界「杜阿特」（Duat）。通過奧西里斯的審判，若心臟比真理之羽還輕，便可進入永恆的田園。保存身體成為來世之路的關鍵。木乃伊化、陪葬品、咒語和《亡者之書》，都是為了讓亡者能在來世繼續活著，甚至擁有與生前相似的地位與享樂。

這是埃及的來世觀的體現：為了重返另一個世界而封存身體、裝備靈魂；是對已知生命形式的延伸與再現；是對死亡的恐懼，也是對永恆的渴望。

這與基督信仰傳講的永生，是兩種靈魂觀的對比。

在基督信仰中，「永生」不是肉體的延續，而是與神同在，是靈魂更新的生命。耶穌說：「我是復活，我是生命。信我的人雖然死了，也必復活。」（當代譯本）永生不是靠建築墓室、保存身體，而是靠信心與恩典，進入那超越時間、空間的永恆國度。

永生，是一種「從今而後」的盼望，是靈魂與造物主合一的歸宿。

那天我寫下：「他們用黃金保存希望，而我用信仰面對死生。」這讓我更珍惜那份無需靠金字塔、保存身體等等的外在形式，卻堅定不移的盼望。

讓藝術繼續說話

古埃及的色彩是信仰文化的密碼。