【特約記者陳秀雯/台北報導】 在一個被焦慮、競逐與過度表述填滿的時代，人們習慣用速度與成效證明自己，卻也因此逐漸失去傾聽內心的能力。藝術家寧芮潔（LeMoi）從設計跨足藝術，以畫作探索自我與赤子之心，創造了小巧圓潤，象徵自身童年的紅髮小女孩「Moi」。透過森林、海洋及動物等主題表達對自然與人性關係的深刻思考。

享譽國際的紅髮Moi，也提供了一個少見卻珍貴的經驗，陪伴人慢慢回到心裡，重新聆聽那些在忙碌生活中被忽略的聲音。

選擇不穩定 爭取外在成功

畢業於僑光科技大學，主修國際貿易的寧芮潔，本來應該依照母親的期待，進入銀行穩定工作。然而，她選擇了以設計為業。

為了證明自己的選擇是「成功的」，在短暫的上班族生涯後，她成立「艾克森數位設計有限公司」，正式投入設計產業，並在設計圈中打滾長達15年。期間也累積了許多成功且知名的案例，逐步打開公司知名度，包括海瑞摃丸、江記豆腐乳、水舞集團、大潤發等知名企業。然而，外在的成功並未填補她內在逐漸擴大的空洞。

信任混亂 連「人」都畫不出來

在長期為市場與客戶服務的過程中，寧芮潔逐漸意識到一個問題：當所有努力都指向成果與交付，內在的自己卻慢慢失聲。這份失聲，其實與她更深層的生命經驗緊密相連。

她在訪談中坦言，成長過程所經歷種種傷害，讓她對「人」與權威、控制與傷害連結生恐懼，因此造成信任混亂。

創作初期，她反覆畫的是「家」——一棟棟大小不一的房子，卻始終無法畫出「人」。即便後來誕生了紅髮女孩Moi，最初的也會畫出一顆大大的頭，畫不出人的身體與四肢。

處在低谷 被接住的那句話

寧芮潔分享那段生命幾乎失速的日子時，那是一個人已經走到邊緣、再也無法獨自承擔的狀態。就在那樣的深夜，她第一次真正向上帝開口。不是祈求解答，而是一種近乎交付的詢問——如果人生還有未來，是否願意交給祂來帶領？

她形容，那次禱告彷彿有人輕聲問她：「是否願意，把接下來的人生交出來交換？」那一刻，她意識到自己不再是孤身一人，也不必再用力撐住一切。對她而言，那是一種前所未有的經驗——不是自己抓住信仰，而是被接住、被允許留下來。

後來才明白，信仰並沒有替她省略任何現實的步驟，卻在她願意踏出求助那一步時，成為支撐她繼續前行的力量。上帝沒有立刻替她規劃未來，卻讓她重新站回生命的起點。

在治療與禱告交錯進行的日子裡，她開始慢慢回望過去，重新觸碰那些曾經被壓抑、被切割的童年經驗。創作，也在那個階段悄然轉變——不再只是技能或職業，而成為她整理記憶、承接傷痕的方式。那些看似破碎的片段，並未消失，而是在畫布與材料之間，一點一滴，重新顯露出仍然存在的光。

呼召是恩賜被使用

寧芮潔開始穩定走進教會，也參與短宣，並在禱告中不斷詢問上帝自己將來的道路。在某次特會中，她聽見牧者分享「恩賜」的概念，才意識到：呼召不一定是站上講台，而是上帝所給、用來服事人的能力。就在一次禱告中，她再次聽見上帝問她：「妳願意成為我的藝術家嗎？」

她坦言，那並非她原本的人生藍圖，也不覺得自己「會」創作；但她選擇順服，踏出第一步。

為上帝做藝術家

「Moi」正是在這段醫治與回望中誕生的角色。名字源自法文「我」，紅髮設定則來自她觀看《后翼棄兵》時的生命共鳴。她做了一個看似微小、卻意義深遠的決定——把頭髮染成紅色，然後開始畫她。

寧芮潔分享，Moi的原型來自女兒幼時的照片，也來自她正在被修復的童年。隨著內在狀態逐漸療癒，Moi的身體與四肢也逐漸成形。寧芮潔創作出的這位紅髮小女孩，也成為她修復自我的化身。

自此，儘管沒有經紀人和畫廊作為倚靠，寧芮潔靠著不住禱告、尋求上帝的帶領，2023年起便以Moi為創作主題，在巴黎、紐約、新加坡、香港、韓國與澳洲等國際展出，也逐漸在藝術收藏市場中成名。

2025年也在高雄旅運中心特展以《聖經》大洪水為靈感，描繪水泥叢林被淹沒的想像，並融合芭蕾與音樂創作〈Thalassa: The Eternal Flow. 海洋，永恆的流動〉，探索視覺與表演藝術的全新可能。

創作靈感來自聖經

而去年底受到全豐盛集團邀請，在台北展出「全豐盛2025感恩藝術節──《第十三刻的花園》MOI POP UP」中，為觀眾打造沉浸式的心靈花園。她分享創作中放在花園中央的「第十三刻大鐘」的創作理念，源自童話《灰姑娘》中午夜十二點會大響的大鐘，轉化成一個不被時間追趕的空間。

放在花園中央的「第十三刻大鐘」與小椅子，式希望邀請觀眾也能走進來，靜靜地坐下來，給自己一段停留在第十三刻的時間，讓滿園可愛的花草和娃娃伴帶來療癒的想像空間。

在《第十三刻的花園》裡，藝術沒有急著給答案，卻為疲憊的心預備了一個可以停下來的地方。正如寧芮潔的故事，從商業設計到靈性創作，從傷痕到醫治，從呼召到順服，既不是神話，更不是捷徑，而是一段一步一步走過、被恩典接住的旅程。